Sugarbones über Sailor Moon, Vintage-Pin-Ups and trügerisch süße Kunst
Sugarbones ist so süß, dass sie dir Zahnschmerzen bereiten wird. Diese in Ontario lebende Künstlerin und Designerin vereint Kawaii-Motive mit sexy Pin-ups. Manchmal ist ihre Kunst düster, urkomisch wie kleine, weiche Hasen, die Messer tragen und ein anderes Mal ist sie einfach nur frech: Schlangensstripper, die ihre pastellrosa Ssskin abwerfen. (Hast du es verstanden?) Süß? Gut? Schlecht? Komisch? Sugarbones Kunst lässt dich gewiss einen zweiten Blick darauf werfen!
Bitte, stell dich vor.
Hi! Ich bin Sugarbones, eine Künstlerin und Designerin aus Ontario, Kanada! Ich betreibe seit über 5 Jahren meinen eigenen Webshop und habe mich darauf spezialisiert, meine Designs in Artikel wie Emaille-Pins, Accessoires und Statement-Kleidung umzuwandeln.
Wie würdest du deinen persönlichen Stil beschreiben?
Es gibt definitiv eine deutliche Dualität in meinem Stil, abhängig von meiner Umgebung. Ich verbringe viel Zeit zu Hause mit der Arbeit an meinen Kunstwerken und meinem Geschäft, daher liebe ich es, so gemütlich wie möglich zu sein. Übergroße Pullover sind meine besten Freunde. Wenn ich rauskomme, liebe ich ein Spektakel. Am meisten Spaß macht es mir, wenn ich Outfits wie Kostüme zusammenstelle und mir einen Charakter dahinter vorstelle. Ich denke, jede Kleidung spricht und gibt einen Vibe, also ist es immer gut, sich mit einem flauschigen Kunstpelzmantel einzudecken und sich wie eine altmodische Mafia-Frau zu fühlen oder wie Kim Possible in Cargohosen und einem bauchfreien Top.
Dein Social Media und deine Kunst ist pink und süß. Also warum beschreibst du dich als „good at being bad”?
Im Herzen war ich immer ein böses Mädchen, und für mich bedeutete „schlecht“ immer etwas Rebellisches, Selbstbewusstes, Stärkendes und Befreiendes. Seit meiner Kindheit habe ich immer die Konformität, die die Gesellschaft Mädchen auferlegt, um gefügig, höflich und entgegenkommend zu sein, in Frage gestellt, während ich beobachtete, wie meine männlichen Kollegen für ihre Aggressivität, Stärke und Kühnheit gelobt wurden.
Früher dachte ich, dass ich, um diese Qualitäten zu haben, die „girly“-Ästhetik komplett aufgeben müsste, um mich von den Geschlechterstereotypen zu trennen. Ich musste mich fragen: Warum sollte ich meine Weiblichkeit ablegen müssen, um stärker zu erscheinen, wenn diese Dinge nebeneinander existieren könnten und sollten? Das Potenzial hinter meiner eigenen Tätigkeit zu erkennen, meine kompromisslose Liebe zu Glitzer, Satin und Pastellfarben zurückzugewinnen und sie in meine Kunstwerke zu integrieren, war lebensverändernd.
Du bist eine Künstlerin, Designerin und eine Persönlichkeit in den sozialen Medien. Wie hältst du alles im Gleichgewicht?
Neben der Konzeption und Gestaltung von Produkten muss ich mich auch um die Produktion, die Beschaffung von Herstellern, die Fotografie, das Website-Design sowie den reibungslosen Lagerbetrieb und die Beantwortung von Kundenanfragen kümmern!
Ein Gleichgewicht zu finden war im Laufe der Jahre ein Kampf, und ich lerne ständig und höre auf meine mentale Gesundheit, um meinen Arbeitsablauf zu optimieren und Burnout zu vermeiden. Mein bester Rat, um ein Gleichgewicht zu finden, ist zu erkennen, dass man nicht alles alleine schaffen kann und sich Hilfe zu suchen, wenn sie gebraucht wird. Dein Hirn wird es dir danken!
Die Charaktere, die du zeichnest, sind oft stark und zeigen schamlos ihre Kurven. Was liebst du daran, starke, selbstbewusste Frauen zu zeichnen? Wie hast du diesen Stil entwickelt?
Als ich in den 90ern aufgewachsen bin, war ich von Sailor Moon absolut begeistert. Ich erinnere mich lebhaft an das erste Mal, als ich es im Fernsehen sah und es war anders als alles, was ich je zuvor gesehen hatte. Mein Verstand war überwältigt. Sie waren so cool, stark und unterstützend, und ich wollte unbedingt so sein wie sie. Ich brachte meine Eltern dazu, Episoden aufzunehmen und an bestimmten Stellen zu pausieren, damit ich die Szenen neu zeichnen konnte, und die Energie der Sailor Scouts wurde für die kommenden Jahre die Grundlage für meine Kunstwerke.
Mein ganzes Leben lang habe ich es immer geliebt, Mädchen zu zeichnen, und meine Charaktere sind mit mir aufgewachsen. Meine Beziehung zu meinem eigenen Körper und meiner Sexualität hat sich in meinem Erwachsenenalter verstärkt und ich kann dieses Selbstbewusstsein durch die Erzählungen im Pin-Up-Stil widerspiegeln, mit denen ich Geschichten erzähle.
Ist provokanter Humor Teil deiner Kunst?
Absolut! Ich versuche, allem, was ich mache, ein wenig Freches zu verleihen. Ich liebe es, Dinge zu schaffen, die Emotionen hervorrufen und Serotonin liefern, und ich nenne meine Arbeit gerne trügerisch süß. Ich liebe es, Designs zu erstellen, die den Betrachter einladen, etwas genauer hinzuschauen oder sich einen Moment Zeit zu nehmen, um sie zu entziffern. Viele meiner Designs sind optisch sehr bunt, weich und süß, so dass ein wenig Würze eine lustige Gegenüberstellung schafft, die die Leute hoffentlich zum Lächeln bringt.
Wer oder was sind deine kreativen Inspirationen?
Viele meiner Inspirationen und Einflüsse schöpfe ich aus der Popkultur, bösen Mädchen, trügerisch süßen Tieren, frechem Humor und Nostalgie. In letzter Zeit war Medusa meine Muse. Die Geschichte von Medusa ist so tragisch: Ein Opfer, das zu einem Bösewicht gemacht, als Werkzeug männlicher Aggression benutzt und verflucht wurde, um jeden, der sie ansieht, in Stein zu verwandeln. Ich liebe es, sie in Positionen der Macht und des Gedeihens zu zeichnen.
Was wäre deine Traum-Kollaboration?
Ich würde gerne eines Tages mit einer Make-Up-Marke zusammenarbeiten! Ich würde gerne eine Sugarbones Lidschatten-Palette oder vielleicht ein paar Wimpern entwerfen! Ich denke, das Zusammenzustellen würde so viel Spaß machen!
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Vorstellung und Fragen von Ash, übersetzt von Melek.
Bilder mit freundlicher Genehmigung von Sugarbones.