Die Models
Unsere Modenschau für das Event ON-1 Collective Vol.6 hat alle Themen der ersten Volume von The COMM zusammengebracht. Mit so vielen verschiedenen Stilen in einer Show, hat sie perfekt auf den Punkt gebracht, um was es sich bei uns dreht – die vielseitige Mode dieser Community vorzustellen! Unsere Models repräsentierten jeweils ein Thema der Ausgabe 1 bis 6 mit ihrem individuellen Stil. Lasst uns über die Looks unserer Models sprechen und sie euch noch einmal vorstellen!
Chami
Zur Eröffnung der Show, repräsentierte Chami für uns Ausgabe 3 – Kawaii Revolution. Ihr farbenfrohes Outfit war der perfekte Auftakt für den Walk. In dem Moment indem sie auftauchte, waren alle Handys auf sie gerichtet!
Das Outfit war überwiegend pink mit großen, auffallenden Darstellungen, gepaart mit gelben Strumpfhosen und einer lichtdurchlässigen, holographischen Jacke. Ihr Kopf war dekadent bedeckt mit vielen Schleifen, Spangen und anderen farbenfrohen Accessoires. Das mag wie eine zufällige Platzierung verschiedener Dinge auf ihrem Kopf wirken, doch jede einzelne Sache passt perfekt zum Thema und Farbschema.
Wenn ihr mehr über Chami wissen möchtest, haben wir sie in der 3. Ausgabe – Kawaii Revolution interviewt, also checkt das bitte aus!
PYON
Als nächstes war Pyon dran. Pyon repräsentierte unsere aller erste Ausgabe – die Community. In komplettem Kontrast zu Chami war es ein düsterer Look. Doch dunklere Farben bedeuten nicht Zurückhaltung!
Das schwarze, oversized Top mit unechtem Fell, das über ein Shirt mit extralangen Ärmeln getragen wurde, verlieh unserer sonst so over-the-top Show eine erwachsene Anmut. Das Farbschema von Schwarz und Gold zog sich durch das gesamte Ensemble: ein wenig Gold war auf der Mitte von Pyons schwarzen Lippen angebracht, während auf Pyons Undercut ein Hauch von Neongold zu sehen war, um den Look zu vervollständigen.
Wenn ihr ein Interview mit Pyon lesen wollt, dann schaut bitte in der ersten Ausgabe – The Community vorbei!
Wuma
Unser drittes Model war Wuma, die die 4. Ausgabe repräsentierte – Cyber. Sie brachte die Neonfarben, Muster und Accessoires auf ihr Maximum!
Ihr Look bestand aus Schichten um Schichten von sich wiedersprechenden Motiven, Mustern und Stoffen – ihr Körper war gepflastert von Dingen, die man sonst eher in einem Bastelladen finden würde. Es ist schwer zu glauben, dass all diese Dinge zusammenpassen könnten – ganz zu Schweigen davon, das sie für den Laufsteg tauglich sein könnten – aber Wuma hat beides ohne Probleme geschafft. Ihr Look war „street fashion: elevated“ (z.dt. gehobene Streetfashion), weswegen er sich kein bisschen fehl am Platz angefühlt hat! Wer sagt, man kann aus Daiso Artikeln keine Mode machen?
Um mehr von ihren phantastischen Looks zu sehen, checkt das Fotoshooting in der 4. Ausgabe – Cyber aus!
Ichika
Ichika, die ebenfalls die Ausgabe zu Cyber repräsentierte, war die nächste auf dem Laufsteg. Es existieren viele verschiedene Stile unter einem Begriff und Ichika hat ihren makellos zur Schau gestellt. Als großer Fan von Rave Musik, kombiniert sie Rave Culture mit ihrer Mode, was in einen mächtigen Eindruck hinterlässt!
Es dauerte 4 Stunden um sich fertig zu machen – wahre Hingabe für eine Show, die nur ungefähr 10 Minuten dauert! – doch es hat sich gelohnt. Das Outfit an sich bestand aus kahlen (aber farbenfrohen!) Hauptkomponenten: ein Minirock und ein Bralette. Es waren die Accessoires die anstelle dessen im Vordergrund standen. Ichika’s Kandi Armbänder bedeckten komplett beide Arme, beide jeweils ein Symbol für eine vergangene Bindung durch PLUR (das Motto von Ravern: Peace, Love, Unity, Respect), die das Publikum in Staunen versetzte, als sie auf dem Laufsteg tanzte und ihnen mit ihren Kandi Ketten und Gürtel im Schlepptau zuwinkte. Sie hat den Rave wirklich auf den Laufsteg gebracht!
Wer mehr von Ichika sehen will, sollte einen Blick in ihr Fotoshooting in Neon Paradise in Ausgabe 4 – Cyber werfen.
Anji
Anji von Salz Tokyo war unser nächstes Model, dass die 6. Ausgabe – Neo Trad repräsentierte. Neo Trad war dazu gedacht, traditionelle Kleidung vorzustellen, die neuentworfen wurde um dem Geschmack der aktuellen Generation zu entsprechen. Und was gibt es besseres dafür, als einen Kimono?
Allerdings war das kein alltäglicher Kimono. Ich meine, habt ihr schon jemals einen Kimono mit Leopardenprint gesehen? Anji ist eine Meisterin wenn es darum geht Kimono zu stylen, und sie verleiht einem sonst etwas prüdem Kleidungsstück einen ausgefallenen Flair. Der Obi mit roten und goldenen Akzenten, brachte die animalische Natur des Prints zur Geltung. Andere wichtige Accessoires waren ein weißer Harness und ein roter Kragen, die normalerweise nicht mit Kimono getragen werden – doch das ist genau das, um was es bei Neo Trad geht: Neuinterpretation und Modernisierung traditioneller Looks! Ihre Frisur war sowohl ungewöhnlich, als auch etwas, was Damen auf dem japanischen Kaiserhof in längst vergangenen Tagen getragen haben könnten.
Um Anjis Arbeit zu sehen, checkt den Beitrag über sie in Ausgabe 6 – Neo Trad aus!
Manon
Ein anderes Model, das unsere Ausgabe zu Neo Trad repräsentierte, war Manon Marguerite! Eine andere Designerin, die danach strebt, die Art wie wir Kimono tragen neu zu erfinden. Sie nutzt alte und gebrauchte Kimono, nimmt sie auseinander und fügt sie neu zusammen um nachhaltige Kleidung herzustellen.
Ihr Ensemble für den Abend bestand aus einem pinken BH mit Schleife und einem langen, eingeschnittenen Rock. Sie schwebte über den Laufsteg und präsentierte graziös ihren Kimonostoff in all seiner Pracht! Es gab einige Zuschnitte an manchen Stellen, doch das Hauptaugenmerkmal war der schlichte und zarte Stoff des Kimono. Da Manons Stücke alle handgemacht sind und Stoffe begrenzt erhältlich sind (Aus einem Kimono fertigt sie 1 oder 2 Kleidungsstücke an!), sind ihre Outfits einzigartig, weswegen ihr mit hoher Wahrscheinlichkeit sowas nicht nochmal auf dem Laufsteg sehen werdet!
Wir haben über Manon und ihr Brand Strawberry Skies in der Ausgabe über Neo Trad berichtet, also schaut vorbei um mehr von ihren Designs zu sehen!
Choom
Schließlich kam ich, Choom, um unsere Show abzurunden. Mein Outfit war keine spezielle Repräsentation einer unserer Ausgaben – es war tatsächlich inspiriert von The COMM an sich und den Farben unseres Logos: Pink und Grün/Türkis.
Um ehrlich zu sein, habe ich einfach meine Liebe für Kunststoffkleidung mit den Farben des Logos kombiniert und daraus entstand dann ein Outfit. Ich wollte, dass die anderen Models mehr zur Geltung kommen und die Community, die ich so sehr liebe, anständig repräsentieren. Auch wenn ich Chefredakteurin des Magazins bin, habe ich Spaß daran, manchmal als Model Undercover zu gehen, da niemand im Publikum auch nur damit rechnen würde!
Danke an alle Models die teilgenommen haben! Ihr habt absolute umwerfende Looks getragen und habt aus dem Event einen unvergesslichen Meilenstein für The COMM gemacht.
IMAGE CREDIT: Gallery images 4, 5, 6, 7 by Issei Makabe